在天花板上缓缓转动的大型涡轮机的推动下，淡粉色的织物在空中飘动，令人毛骨悚然地联想到人类的皮肤，一种强烈的抗议情绪弥漫在整个空间。机械的轰鸣声和远处的液体滴落声回荡在35米高、3300平方米(约1000坪)的大厅里。当地时间10月8日，伦敦泰特现代美术馆涡轮大厅——被广泛认为是当代艺术最重要的场所之一——被改造成一个引人注目的工业时代工厂和未来科幻背景的混合体。
韩国艺术家李•米尔(36岁)在世界最负盛名的当代艺术机构之一举行了为期5个月的个展“现代委员会:米尔•李:开放的伤口”，成为人们关注的焦点。李是继路易丝·布尔乔亚、奥拉维尔·埃利亚松、安尼什·卡普尔、艾未未等著名艺术家之后，第一位在涡轮机大厅举办个人展览的韩国艺术家，也是有史以来最年轻的艺术家。美籍韩裔艺术家Anicka Yi在2021年作为现代汽车集团赞助的每年邀请一名艺术家创作大型作品的年度项目的一部分被选中，但李是第一位被选中的韩国人。当被问及跟随这些名家是否有压力时，她笑着说:“经常有人问我这个问题。人们似乎想让我说我很紧张，但说实话，我比什么都兴奋。”
李的作品在美与怪诞之间取得了微妙的平衡。她称之为“皮肤”的织物碎片，悬挂在大厅的54条链条上，而7米长的、内部像触须一样的涡轮机则把粉红色的液体滴到地板上。每隔25秒，涡轮机就会在改变方向时发出叮当声，将机械噪音与飞溅的液体相结合，创造出一种身临其境的听觉体验，吸引了视觉和声音。李从该建筑的历史中获得灵感，该建筑曾是一个火力发电站，他在大厅里重新启用了一台废弃的起重机，并设计了让人想起工业革命时期工厂的涡轮机。“复兴这个工业空间反映了曾经定义这个地方的劳动历史，人类的野心推动了工业，但个人经常被它疏远，”Tina Kim画廊总监Lee Dan-ji说。
悬挂的织物“皮肤”的灵感来自煤矿工人的更衣室，在矿工下到矿井之前，工作服被悬挂在滑轮上。这个展览让人们看到了通常隐藏的生产过程。在整个展览过程中，涡轮泵出液体染料，织物吸收染料，将其干燥并转化为新的“皮肤”，然后展出。在展览期间，这些新面料将加入现有的100件作品，最终达到150件。
在解释展览的标题“开放的伤口”时，李说:“工业主义本身就是一种伤疤。艺术家们努力通过他们的作品来改变世界，但他们往往做不到。这个标题强调了这种认识留下的伤疤。”她解释说:“这不是听天由命的问题，而是要明白，有些伤口永远不会完全愈合。”对李来说，美与痛苦交织在一起。“感动不就是你的心被搅动吗?”我在回忆中找到了美，带着创伤生活，一起忍受苦难和悲剧。”
泰特现代美术馆馆长Karin Hindsbo赞扬了李在今年的委托，他说:“涡轮机大厅是每年成千上万的游客遇到的第一个空间。李·迈尔颠覆性的、多感官的作品是一个理想的选择。”策展人李宇文回应了这一观点，他说李的作品“在感官上探索了人与机器、软与硬、内与外、个人与集体之间的对比和界限。”该展览将持续到3月16日。，免费向公众开放。
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希望本篇文章《韩国艺术家首次在伦敦泰特现代美术馆展出个人作品》能对你有所帮助！
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